CONCERT D'OUVERTURE
LE SACRE DU PRINTEMPS - DEUX PIANOS
22 juillet 2026 - 21h
DOMAINE SAINT-JOSEPH
Pour ouvrir le festival, deux pianos se font orchestre sous les doigts de Josquin Otal et Christophe Bukudjian. Au cœur de la soirée, Le Sacre du printemps de Stravinsky révèle, dans sa version pour deux pianos, une architecture brute et saisissante, où la puissance rythmique et la tension sont portées à leur comble.
Autour de ce sommet, La Valse de Ravel et les Suites pour deux pianos de Rachmaninov prolongent cette exploration d’un piano spectaculaire, virtuose et incandescent. Un concert d’ouverture fulgurant, où l’énergie du geste pianistique fait naître un véritable orchestre.
I. STRAVINSKY Le Sacre du printemps (transcription pour 2 pianos)
S. RACHMANINOV Suites pour 2 pianos (extraits)
M. RAVEL La valse (transcription pour 2 pianos)
Christophe BUKUDJIAN, piano
Josquin OTAL, piano
AUBE MUSICALE
HISTOIRE DE BABAR | CASSE-NOISETTE
23 juillet 2025 - 8h30
Domaine Saint-Joseph
Au lever du jour, au Domaine Saint-Joseph, la musique s’inscrit dans un paysage : la montagne Sainte-Victoire en toile de fond, la lumière encore douce, la fraîcheur matinale avant les grandes chaleurs.
À 8h30, deux pianistes et une récitante donnent vie à L’Histoire de Babar de Poulenc, dans un dialogue subtil entre texte et musique.
Le programme se prolonge avec Ma mère l’Oye de Ravel et des extraits de Casse-Noisette de Tchaïkovski, dans une continuité de récits et de couleurs.
Devenu au fil des éditions un rendez-vous signature du festival, ce concert se vit dans une proximité rare, avec une jauge volontairement limitée. Il se prolonge autour d’un café et de quelques croissants, dans un moment d’échange simple avec les artistes.
F. POULENC, L'Histoire de Babar
M. RAVEL, Ma mère l'Oye
TCHAÏKOVSKY, Casse-noisette (transcription pour 2 pianos)
Jodyline GALLAVARDIN, Marion JACQUARD, pianos
A DREAM
I GIARDINI - CRÉATION MONDIALE DE VINCENT PEIRANI
23 juillet 2025 - 21h00
Domaine Saint-Joseph
Avec The Last Moon, commande des Musicales de la route Cézanne à l'artiste Vincent Peirani, l’ensemble I Giardini imagine un programme en clair-obscur, où musique baroque et création mondiale contemporaine se réfléchissent comme deux miroirs tendus à travers les siècles. Deux époques, deux langages — mais une même quête : celle de l’élévation, de l’intime, du spirituel.
Lauréat du Prix Django Reinhardt et des Victoires du Jazz, Vincent Peirani s’impose aujourd’hui comme l’une des figures majeures du jazz européen en inventant un langage musical libre à la croisée du jazz, des musiques du monde et de l'écriture contemporaine.
La lune, symbole ancien de transformation et de passage, devient ici fil conducteur : elle éclaire les correspondances secrètes entre les architectures contrapuntiques du XVIIe siècle et les écritures sensibles d’aujourd’hui.
Commande du festival à Vincent PEIRANI, "The last moon", soutenue par la SACEM
Oeuvres de Bach, Händel, Rameau, Shaw, Cerrone, Dessner, Burhans, Peirani...
I GIARDINI
Pauline BUET, violoncelle
David VIOLI, piano
GEORGE SAND INVITE LA VILLA MEDICIS
AU MUSÉE GRANET
24 juillet 2025 - 21h
Musée Granet
George Sand, qui se rendit à Rome en 1835, mit plusieurs fois l’Italie en toile de fond de ses romans. La Villa Médicis, fut un carrefour incontournable des arts quand le Premier Prix de Rome était la récompense suprême des peintres, des sculpteurs et des musiciens. Marius Granet vint y rendre visite à Ingres quand il en était le directeur. Fanny Mendelssohn et Franz Liszt y séjournèrent : le programme proposé illustre cette riche période du 19ème siècle et fait dialoguer musique, peinture et littérature.
F. LISZT, Tristia
Fanny MENDELSSOHN, Trio en ré mineur
C. SAINT-SAËNS, Danse macabre
Oeuvres picturales de l'exposition permanente du Musée :
INGRES, Jupiter et Thétis
M. GRANET, Voûte souterraine à Rome / Vieillard méditant sur une tête de mort
TRIO GEORGE SAND
Virginie BUSCAIL, violon
Diana LIGETI, violoncelle
Anne-Lise GASTALDI, piano
LES QUATRE SAISONS
DE VIVALDI À PIAZZOLLA
25 juillet 2025 - 21h
CHÂTEAU DU THOLONET
OUVERTURE DU PARC DÈS 20H15 : POSSIBILITÉ DE RESTAURATION
Trois siècles les séparent, et pourtant un même principe les relie : faire du cycle des saisons une matière musicale vivante, traversée de contrastes, de tensions et de mouvements. La rencontre de ces deux univers ne relève pas du contraste mais du dialogue. À travers le jeu des correspondances, des échos et des citations — parfois explicites — se dessine une continuité inattendue : celle d’un rapport sensible au temps, où la musique, au-delà des styles et des époques, capte ce qui change et ce qui demeure.
Entre Venise et Buenos Aires, entre ordre et vertige, ces saisons en miroir offrent moins une opposition qu’une traversée siècles après leur création — les Quatre Saisons de Vivaldi fêtent cette année leurs 301 ans — cette œuvre emblématique conserve une force d’évocation intacte. Véritable théâtre des éléments, elle traverse le temps avec une étonnante modernité. En regard, les Estaciones porteñas d’Astor Piazzolla en prolongent l’élan dans un langage incandescent, où le tango nuevo fait vibrer à son tour le cycle des saisons. Porté par neuf musiciens issus des grands orchestres français, ce programme prend la forme d’une lecture virtuose et intensément incarnée, à la croisée des styles et des énergies.
A. VIVALDI, Les quatre Saisons
A. PIAZZOLLA, Estaciones porteñas
Fanny ROBILLARD, violon solo
Sebastien SUREL, violon solo
Doriane GABLE, violon
Florent BRANNENS violon
Amandine LEY, violon
Issey NADO, alto
Pauline BUET, violoncelle
Laurene DURANTEL, contrebasse
JULIE FUCHS : JE TE VEUX
SATIE AND FRIENDS
26 juillet 2025 - 21h00
Château du Tholonet
OUVERTURE DU PARC DÈS 20H15 : POSSIBILITÉ DE RESTAURATION
Figure majeure de la scène lyrique actuelle, Julie Fuchs propose un programme libre et accessible, porté par une forte présence scénique.
Avec légèreté et fantaisie, ce programme célèbre une certaine idée de la liberté — celle d’Erik Satie, insaisissable, et celle d’un Paris bohème, vibrant et multiple.
Entre chansons de cabaret, mélodies délicates et élans virtuoses, il esquisse une promenade musicale où se croisent humour, poésie et mélancolie, de Chabrier à Poulenc.
Porté par des arrangements sur mesure et une complicité de plateau, ce concert invite à une flânerie libre, sensible et profondément vivante.
Julie FUCHS, soprano
Alphonse CERNIN, piano
Félicien BRUT, accordéon
Alexis CARDENAS, violon
Davide VITTONE, contrebasse
OVER THE RAINBOW : NEÏMA NAOURI
THE AMAZING KEYSTONE BIGBAND
27 juillet 2026 21h00
Château du Tholonet
OUVERTURE DU PARC DÈS 20H15 : POSSIBILITÉ DE RESTAURATION
Une soirée de clôture festive et généreuse, entre jazz et comédie musicale.
Neima Naouri et The Amazing Keystone Big Band unissent leurs forces pour créer un concert captivant qui retrace la vie éclatante de Judy Garland à travers 12 chansons emblématiques. De l’inoubliable «Somewhere Over The Rainbow» à la vivifiante «Get Happy», en passant par l’émouvante «Embraceable You» et la tendre «Let There Be Love», toutes ces mélodies sont soigneusement arrangées dans des versions originales et surprenantes qui donnent une nouvelle vie au répertoire joyeux et étincelant des comédies musicales américaines.
La magie de Judy Garland prend vie de manière éblouissante grâce à cette collaboration unique entre la voix extraordinaire de Neima Naouri et la virtuosité du Keystone Big Band, grand orchestre de jazz français aux multiples récompenses.
Judy Garland Project est une expérience immersive qui vous transportera dans l’âge d’or d’Hollywood, tout en célébrant l’héritage de cette légende. Un hommage musical à Judy Garland comme vous ne l’avez jamais vu !
Neïma NAOURI, chanteuse
THE AMAZING KEYSTONE BIGBAND